中国电影产业的危与机

　　财政部、国家发改委、国家新闻出版广电总局等七部委日前联合下发《关于支持电影发展若干经济政策的通知》，从财政补贴、税收优惠、金融支持、土地政策等九个方面支持电影产业发展。业内人士表示，政策涵盖了电影产业链的几乎所有环节，为电影产业创造了新的发展机遇。

　　2013年，我国电影票房总量突破200亿元大关，银幕数量今年一季度首度超过两万块。在体量不断膨胀的同时，同质化严重、粗制滥造、票房依赖度高、热钱泛滥等新老问题依然困扰着电影产业。今年，以阿里巴巴、腾讯为代表的互联网企业通过多个渠道进军电影行业，互联网与电影正快速融合。在机遇与挑战并存的市场环境下，中国电影产业发展状况如何?未来发展之路在何方?

　　繁荣中的新变革

　　统计显示，截至5月21日，今年的中国电影票房达到100.24亿元，相较2013年，破百亿的时间点足足提前了一个月。考虑到暑期档、国庆档、贺岁档等传统优势档期尚未到来，今年票房总量有望突破300亿元。其中，国产电影票房为56.14亿元，占比超过五成，《西游记之大闹天宫》《爸爸去哪儿》《澳门风云》三部国产片包揽票房收入前三名。

　　票房14.1亿元，观影人次近3900万，放映场次超过80万，这是中国电影市场在春节黄金周期间交出的亮丽成绩，成就了“史上最强春节档”。亮眼的数字和繁荣的态势并没有随着春节假期的结束而结束，盘点上半年电影市场表现，亮眼的票房数字引人注目。

　　票房数字外，票房结构的优化也表明“大片”一统天下的局面逐渐过去，国产电影正逐步走上多元化发展道路。上半年的高票房影片，既有《澳门风云》这样的大制作商业片，也不乏《归来》《白日焰火》等获得诸多赞誉的文艺片，《熊出没之夺宝奇兵》等主打儿童市场的动画片同样市场表现不俗。

　　若说今年中国电影市场的新动向，以阿里巴巴、腾讯为代表的互联网公司入局电影业无疑最亮眼。阿里巴巴推出娱乐宝，主打“众筹电影”概念，分别于3月26日、6月13日发行了两期，总规模达1.64亿元，有近50万人参与抢购。在国盛影业总经理高军看来，娱乐宝不仅改变了电影融资模式，也从前期投资捆绑了老百姓的后期消费，电影传统的消费和盈利模式都将发生变化。

　　不仅是投融资，互联网企业正从生产、销售等多环节全面介入电影产业。在制作环节，3月，阿里巴巴收购文化中国60%股权，随后文化中国更名为阿里影业;腾讯在上海电影节期间宣布，今年将参与推出六部大片。在票务销售环节，在线票务公司格瓦拉成立不到五年，电影票销售额近10亿元，已超过绝大多数院线。在销售推广环节，视频网站、移动新媒体等推广渠道以及百度指数、视频点击量等大数据分析成为拉高票房的新动力和预测市场的新指标。

　　“吸引资金雄厚的互联网企业进入，说明我国电影产业市场巨大。互联网与电影的结合，不仅会改变电影商业模式，也将影响内容生产，在这个层面，中国电影产业与欧美发达国家处于同一起跑线。”中国电影家协会秘书长饶曙光如是说。他同时表示，互联网带来的商业模式变革能否与内容生产形成良性互动，是否利大于弊，仍有待市场检验。

　　转型期的未解难题

　　2010年电影票房首次突破百亿元大关，从100亿元到2013年突破200亿元，仅仅用了四年时间。从上半年电影票房飘红的态势来看，从200亿元跨越到300亿元，时间将更短。再看另一组数字。截至2013年底，我国银幕总量为18195块，平均每天增加近14块。今年银幕增速更快，平均每天约18块，一季度刚结束，全国银幕数量就突破两万块。

　　饶曙光告诉记者，当前快速增长的市场容量意味着中国电影产业进入到了转型升级的节点。电影内容生产能否跟得上快速扩张的市场需求;银幕数量增长，单位银幕效益会不会上升，这些都是需要业界冷静思考的问题。根据WTO协定，当前中国每年引进34部美国电影，未来这个数量还可能上升。如果国产电影竞争力不高，快速增长的市场将被进口电影攻占。

　　与国内电影销售市场蓬勃发展形成鲜明对比的是，中国电影在海外市场的发行却并不如人意。数据显示，2010年中国电影海外票房为35亿元左右，达到小高峰，而2011年、2012年至2013年中国电影在海外市场销售额却以50%左右的速度逐年递减。

　　除去文化差异因素外，国产影片质量仍然不高无疑是重要原因。中国艺术研究院影视所副所长赵卫防认为，国产电影存在叙事能力弱，制作环节粗制滥造，题材、表现手法、镜头语言陈旧，缺乏创新等问题。赵卫防坦言，目前票房的快增速主要得益于银幕数增加，银幕一旦饱和，票房能否保持增长要看影片质量。中国电影要在未达到饱和状态之前，从创新性、叙事性、多样化、制作素质等方面入手，持续提升电影品质。

　　目前，美国、日本等电影市场的票房收入仅占总体收入的30%左右，而这一指标在国内超过90%。饶曙光分析说，虽然很多有实力的影视公司的票房收入占总收入比重已经不高，但就单片而言，票房依然是主要收入来源。过度依赖票房，成为影响国产影片质量的重要因素。为了追求高票房，影片容易陷入过度娱乐化，迎合观众，这导致不少影片赢了票房输了口碑，也使得国产影片盲目跟风，同质化严重。

　　政策效应如何凸显

　　财政部、国家发改委等七部门日前联合下发了《关于支持电影发展若干经济政策的通知》，从多个方面加大支持力度。在饶曙光看来，国家以往政策大多用于扶持制作环节，而最新政策则涵盖产业链各环节，并细化、明确了促进电影创作生产的资金支持数目。

　　一方面市场繁荣旺盛，一方面沉疴旧疾犹在，中国电影产业如何走出粗放发展模式，走向类型化、多元化发展道路。

　　中国电影家协会分党组书记、常务副主席康健民表示，中国电影正处于爬坡阶段，票房收入和银幕数量均大幅提高。电影行业越发达，市场越扩容，国产电影的压力也就越大。从韩国等新崛起国家的发展经验看，电影产业实现跨越式发展，需要政府充分发挥作用，鼓励电影生产创作。

　　纵观此次出台的政策措施，更多集中于资金层面予以扶持。如今，准备上市的影视公司不断增加，资本与电影热度依然很高，电影市场似乎“不差钱”。中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举分析说，政府利用财税政策是要引导行业资源向精品集中。目前进入电影产业的资本大多急功近利，使得电影生产同质化、过度娱乐化倾向严重，而政府的介入有望引导行业走向理性。

　　对于政府如何有效扶持电影产业发展，魏鹏举认为，直接动用财政补贴支持微观项目发展的举措值得商榷。当前电影产业很多问题的根源在于产业链不完善，政府应该与社会资本合作，用财税政策激发社会资本活力，通过竞争推动市场走向理性。而如果直接扶持项目，干预微观项目运行，可能导致权力寻租。

　　无论是博纳影业、上海电影集团等大型影视企业，还是麒麟影业、小马奔腾等发展型企业，都选择和华美银行等外资银行合作获取贷款支持，这反映出电影产业发展所需求的本土金融服务环节严重缺失。而此次发布的政策涉及多项金融支持政策。饶曙光表示，金融支持将有助于完善电影产业支持链条，有了可持续的金融支持，影片差异化生产、差异化院线建设才有保证，当前严重的同质化问题才能得到解决。