文化产业园如何突围？

　　记者就坂田手造街、大芬油画村、22艺术区等一批深圳文化产业园区发展现状和问题，采访了部分文化产业专家、知名设计师，请他们把脉深圳文化产业园区，探索发展方向。

　　明确定位切忌跟风同质化

　　深圳大学副校长、文化产业研究院院长李凤亮表示，手造街等文创园区今天的现状和瓶颈问题，是在国内文化艺术产业园区里具有共性的。究其原因，一是一开始目标定位的模糊和执行得不彻底;其次是在招商和运营的过程中，没有足够的文化产业企业进驻，便吸引餐饮企业等入驻。但即便这样，也要有个明确的定位，就是餐饮企业作为配套，是辅助性的。“目前的这种业态和现象不只是深圳存在，在其他地方也是很普遍的。这就涉及到我们国家现在文化产业园区的无奈现状，刚开始初衷很好，但是跟它的定位、运营、招商能力相比，实际上条件并不成熟。”

　　“一个是定位，一个是特色，一个是营商运营的能力，我想这是解决问题的关键，否则招商始终不会太理想。”李凤亮表示，目前国内很多文化艺术园区只是在做二房东，只考虑出租，不考虑持久运营。作为园区应该为入驻企业提供资金、人才等方面的服务。

　　文化产业园只有一成成功

　　深圳市社科院副院长王为理认为，文化产业园区的氛围变味或萧条落寞是一个很正常的现象。从全国的文化产业园区情况来看，10%是比较成功的，20%基本维持，70%是经营状况很不佳的。虽然有各种各样的原因，但都符合它的发展特点。

　　“创意产业园扎堆出现，源于国内兴起的文化产业热潮。很多人都想进入这样一个领域，但大部分的动机、赢利模式、发展战略都是非常粗糙、不成熟的。”王为理一针见血地指出，“有的人就是为了从政府拿地拿房，当二房东然后出租;有的就是借文化产业的名义，利用产业园，进行房地产的开发。还有一种情况，企业在策划、开办这个产业园的时候，没有明确的定位，为了建园而建园，没有考虑所依托的资源，造成了后续发展无力。”

　　王为理认为，文化产业园区的发展，要么依托城市某些核心的功能区来兴建;要么依靠某一个细分的行业、产业的支撑;要么是它具有特别的资源优势，这些都是有可能成功办好一个产业园必备的条件。但是，深圳有些产业园一开始就不具备这样的条件。比如，22艺术区等产业园，它离城市的文化核心地带比较远，在吸引人才等方面都存在劣势。“文化产业园不仅仅是需要一个廉价的厂房和空间，还需要很多很多的软环境的配套条件。但是有很大部分的产业园都不具备这样的条件。”

　　抢占新业态新领域先机

　　从未来发展说，王为理认为可以考虑以下层面：一是产业园的定位，必须找准自己的特色，能够聚集产业发展的各个要素;其次，产业园的发展，还可以跟产业的实际结合起来。比方说，园区周边有比较好的产业链支撑，产业园对产业链的延伸，能够起到好的引导、前瞻、牵引作用，把产业资源向上下游延伸，这样产业园会做得比较成功。

　　王为理还特别强调，产业园运营者要摈弃传统思维模式，对整个文化产业发展的大趋势，要有清晰的思路和判断。“没有资源不要紧，没有产业链支撑也不要紧，假如能够先人一步，较早发现新的文化产业领域或者新的文化形态，一样能够做得比较好。”深圳文博会就是一个很好的例子。2004年，深圳成功举办第一届文博会。实际上，深圳跟北京、上海相比，并不具备优势，但恰恰是深圳看到了文化会展业的发展前景，抢占先机打造了这样一个全国文化产业第一展。

　　王为理表示，“实际上，文化产业是一个新兴的产业，它的新的业态正在形成和发展之中。如能在新的领域抢占先机和制高点，这个产业园就能办出自己的特色，慢慢就会形成吸引力和影响力、竞争力。这些都是未来文化产业发展从战略上可以考虑的思路。