综艺电影为何还未成熟就已没落？

　　综艺电影，起源于2013年湖南卫视的《爸爸去哪儿》户外真人秀节目。这种将电视内容直接平移到电影银幕上播出的内容模式，其开篇相当不错，宣称获得7亿元票房，可谓一鸣惊人。

　　2014年末，《奔跑吧兄弟》、《爸爸去哪儿2》以及《爸爸的假期》依次跟进，截至3月3日，《爸爸去哪儿2》票房累计2.17亿元，《奔跑吧兄弟》过4亿元。观其效果，单从“投入和产出”的角度来讲，表现都还算可以，至少没有赔本。不过自《爸爸去哪儿》之后的几部综艺电影，其表现已渐次平庸。细究起来，耐人寻味。

　　为何电视综艺节目可以“跨界”成为电影，并且比一般的电影更有票房号召力?

　　首先，笔者认为，中国电影不存在具有“独立尊严”的市场。即使要说有，也只是一个形式上的存在，根本不具备真正的市场战斗力，所以也就不具备捍卫自我市场的实力。那么，一个只有“形式感”的市场存在，就是纸糊的窗户，任何外界的力量，正如大侠客深夜行刺，潜伏于目标人物的窗子旁，食指上沾点唾沫，就可以在纸糊的窗户上戳开一洞……而电视节目就成了行刺的大侠客，目标自然就是中国电影。

　　那么，为何中国的电视节目成了大侠客?

　　由于中国存在几十家卫视频道，彼此之间因为竞争得以拓宽各自的生存空间，并多次呈现出“跨界”发展的良好势头。如网台联动、商电互补、视影一体等，其主角都是“电视”。

　　尤其是近两三年，大型综艺节目，就是“大片化”的运营节奏，动辄就是数千万元、甚至上亿元的投资，其制作的标准要求，以及实际的水准，直逼电影的理论水准要求，甚至某些地方有过之而无不及，所以，综艺节目本身就是对电影的一种威胁。由此，“综艺电影”的诞生，并迅速杀入中国电影市场，根本没有悬念。

　　而对于文化产品的消费者而言，他们并没有那种“只是固定消费一种文化产品”的不良喜好，其实每个人消费的文化产品都相当丰富，品种繁多。加上中国电影这些年来，多有冥顽不化、萎靡不振，中国消费者早就对中国电影“微词颇多”。所以，当朝气蓬勃的中国电视“跨界”到中国电影市场领域的时候，这就给中国文化消费者带来了一种惊喜，也是一种期待，因为终于有“中国电影”之外的电影可以看了，哪怕就是图个新鲜，也有不同一般的感受。

　　但是，这只是一种情绪宣泄，并不意味着消费者就认可这种突如其来的“综艺电影”形式了。

　　由《爸爸去哪儿》第一季综艺节目衍生出来的电影，其实只能说是“电视内容成功平移到电影银幕”上而已，要说它有多高的艺术造诣，那实在是无聊的吹捧。但是相对于中国电影现状而言它确实是一股清新之风。那么，为何这股清新之风并未持续多久，反而在几部综艺电影陆续上马之后，反响反而不如之前了呢?

　　这就要说到电视产业一直存在的不可忽视的陋习：模仿、借鉴、抄袭，有其“开创”者，就有其“跟风”者，开创者辛辛苦苦，跟风者轻轻松松，还美其名曰长尾理论。因此，当《爸爸去哪儿》电影一炮走红之后，各种“长尾理论”的持有者就屁颠屁颠跟进，浙江卫视的《奔跑吧兄弟》电影，还有更加外围的《爸爸的假期》电影也来了，更不用说《爸爸去哪儿2》了……

　　如果能意识到“综艺电影”的内核还是综艺这一点，承认综艺电影不是纯粹的电影，而只是一种电视内容“跨界吸金”的商业举措，那么就可以明白为何曾经刮起清新之风的“综艺电影”如今又变得平庸无奇。是因为电视领域的跟风者，导致其艺术基因已经迅速衰落。

　　据笔者了解，这些“综艺电影”在投资体量、拍摄制作上，远远不是以往电影固有的那一套模式。相反，完全可以说是一种“凑合”之作，或者“取巧”之作。所以，“综艺电影”的“电影基因”是相当薄弱的，加上电视本身“换季”和“更新”频率也很快，因此综艺电影不会对真正的电影市场产生致命性的冲击。

　　不过，在笔者看来，作为中国电影的搅局者，综艺电影确实足以羞辱一把中国电影，所以，“冯小刚”们有点焦躁了。但“冯小刚”们不知道，就在他们的这种焦躁中，“综艺电影”本身已经反映了“中国电影”的现状，二者之间其实没有本质区别，都代表了“中国电影”的平庸内涵。

　　所以，不难理解为何综艺电影还未成熟就已走向没落。因为电视和电影同样需要文化内涵，如果没有清晰“边界”的区分，也就失去了彼此的自我免疫系统，那么当“综艺电影”迅速蜕变成“中国电影”的平庸内涵时，“中国电影”其实就是一个大刑场，令“综艺电影”迅速失去了光环。