2015暑期档电视剧“变形记”

　　暑期档向来是影视剧争夺年轻观众眼球、赢取票房和收视率的大好时机，历久不变的青春、爱情、仙侠三大主题的电视剧继续主导着今年暑期荧屏。与毕业季前后在各大院线上映的青春题材影片同时，一批将主要受众定位为学生的青春偶像和古装仙侠题材的电视剧走上电视荧屏，前者如《冰与火的青春》等，后者如《华胥引》等。在不变的主题笼罩之下，今年的暑期档电视剧又以怎样的方式阐释着文化潮流的变迁，回应着观众的审美心态呢?

　　经典重播剧目渐行渐远

　　近几年来，排在暑期档的经典电视剧重播状况明显减少，取而代之的是大量拍摄速度快、制作周期短的新剧。曾经伴随“70后”“80后”成长的《西游记》(1986年版)、《红楼梦》(1987年版)、《新白娘子传奇》、《射雕英雄传》(1983年版)、《还珠格格》等每逢假期必重播的剧目很少再现荧屏。曾经每年相约暑假，以不同角色出现在观众面前的老戏骨们的身影也渐行渐远，取而代之的是高颜值的新晋演员，他们以更新极快、数量庞大的电视剧新作冲击着大众视野。

　　高产的电视剧新作取代经典重播剧的现象一定程度上是值得欣慰的，因为这既是暑期档的商机展露之后行业竞争的必然走势，也是当下影视产业愈加兴盛、影视制作技术更趋成熟、电视剧行业更添活力的写照。但同时，这一现象也令人担忧。对于大多数电视剧的制作过程来说，过分苛求速度难免无暇追求艺术效果、忽视细节打磨，以致催生出不少粗糙劣质的败笔。有评论曾经谈到暑期古装剧里出现“天雷滚滚的淘宝体台词”和令人咂舌的情节设计，比如300多集里“不断打怪升级”并“和两个美女谈恋爱”的济公等令观众颇感“违和”。质疑者以“70后”“80后”观众为多，他们对大量新剧的降临持怀疑态度，“慢工出细活”的常规观念和令人措手不及的新片诞生速度相抵牾。观众中历来不乏抱着经典情结、对当下新作苛求再三甚至全盘否定者，以古为高、尊旧为典的心态自古如此，特别是当《西游记》(1986年版)、《红楼梦》(1987年版)这样的经典作品对有些观众来说已经不仅仅是一部电视剧，更代表着美好的童年回忆时，尤其如此。但当下以“90后”居多的学生观众群体并无这样的成长印记，他们接受新事物的速度相对较快，大量新人、新剧的到来反而成为吸引他们关注的重要元素。各大卫视暑期档的排播很好地体现了这一点。

　　成为荧屏经典曾经是大部分电视剧创作者追求的目标，然而在当下的商业化生产环境中，快速获得经济回报是更加实际、自然的需要，电视剧作为消费商品的诉求显然强过了作为艺术品的属性。但是，消费商品和艺术品二者之间并非完全绝缘或彻底对立，大部分技艺精湛、韵味深长的艺术作品依旧能够在商品竞争中脱颖而出，经受市场和时间的考验，并逐渐积淀成经典。

　　视觉美感突出成常态

　　暑期档学生观众陡然增多，掌握在学生手中的遥控器指挥着电视剧制作的方向。电视剧迎合或者引导学生群体审美特点的必要性无需多言，仅从近两年来暑期搬上各大卫视荧屏的新片来看，由网游、网络小说这些“网生代”热衷的热门IP改编而来的剧目为大多数，2014年暑期档的《古剑奇谭》改编自国产游戏的官方原著小说《古剑奇谭·琴心剑魄》，2015年暑期档的《华胥引》改编自网络作家唐七公子的同名小说，《云中歌》改编自青年作家桐华的同名小说，《琅琊榜》改编自海宴的同名小说。这些作品题材不同，但在风格上一直有两个共同特点：追求视觉唯美，渲染恋爱细节。

　　同时也有不少网友担忧，享受视觉美带来的精神愉悦已经在比重上超过了理性认知的启发引导，而围绕爱情主题推进的情节也在一定程度上使得年轻观众沉浸在脱离现实的幻想世界中，尤其是那些充斥在青春偶像剧中无数“高富帅”同时喜欢一个“灰姑娘”的故事，或者“白富美”和“高富帅”之间的恋爱故事。这种故事显然符合学生观众的代偿心理和寻求认同的愿望，深受未经世事的学生群体尤其是女生群体的欢迎，但当学生们走出学校、走向社会时，从电视剧中得来的认识很可能干扰他们的价值观和婚恋观。这种担忧有一定道理，无论是现实还是梦幻，过分强调一方而丧失平衡时必然会带来很多问题。从接受的角度，学生群体中不仅仅有小学生、初中生，也有大量心智相对成熟、具备反思能力的高中生、大学生，大量太过虚幻的情节设定他们未必接受。因而，与其一窝蜂搞同质化的、飘飘然的创作，不如有选择地延续视觉美感长处的同时，用电视剧来书写学生群体中的大多数能够理解也需要了解的社会现实生活，如此一来，别开生面的风格和不一样的故事很有可能反而令人耳目一新，带来意想不到的成果。

　　艺术水准升级是关键

　　近几年来，不断有呼唤暑期电视剧应该以现实题材为主、抑制古装武侠剧与奇幻剧的声音，理由是担心武侠和奇幻题材会将学生观众引入暴力或荒诞的认识误区，进而影响他们未来的审美眼光与价值判断。诸如网络中有些评论所说，“暑期档电视剧不是打打杀杀就是谈情说爱”“每个假期给孩子看的都是些不接地气的作品，他们在这样的审美情趣下熏染，成年后又会有怎样的眼光?”然而实际上，现实主义题材的电视剧不一定能够教会学生理解社会、通晓人生，武侠奇幻题材的电视剧也不一定导致学生言行叛逆、离经叛道。对年轻观众产生影响的关键并不在于剧作题材，而在于剧作的艺术水准和价值导向。

　　电视剧应该是符合观众审美需求和认识需要的视觉艺术，而不是人生教科书，艺术作品中本该有让想象力尽情驰骋的空间，奇幻剧正是这一空间的视觉化。但是考虑到电视剧对未成年人可能产生的影响，暑期电视剧价值导向的现实感和艺术水准的升级迫在眉睫。现实感不等于消除奇幻仙侠剧，借助奇幻题材完全可以传达人生寓言，借助武侠题材也完全能够表达公正善良，由金庸武侠小说改编而来的电视剧许多已有了这样的能力。

　　没有什么可以成为拍烂片、设置弱智情节的借口，而不幸的是，倾向于低估观众的智商一定程度上是当下中国影视剧创作者的通病，学生群体的理解能力和智力水平实际上不容低估，从各大高校多媒体网络资源上的选片和评分情况不难发现，被影视行业公认的经典电视剧作品亦得到了高校学生的好评。因此，我们有理由要求创作者拿出更精致的作品给学生看。

　　有学者称，大众传媒时代“脱离往日严肃文学路线”之市场化文学是“速朽”的文学，而基于网络热门小说改编的电视剧亦会如昙花一现。近几年来暑期热播的电视剧中确有一去不返者，但我们必须正视：“速朽”并不是大众传媒时代、市场化环境中文学艺术作品的群体特征，历来不朽的经典艺术作品都产生于大量速朽的同类作品之中。新一代电视剧创作群体在市场和艺术的权衡中不断尝试、开拓，更多优秀之作是值得期待的。